En 1954, Andy Warhol, un amoureux des chats renommé, a publié une série de 25 portraits de chats sous forme de livre. Imprimé sur du papier filigrané Arches en édition limitée, coloré à la main, les tirages ont été imprimés en privé et réalisés comme un souvenir de Noël. Il a nommé son livre 25 Cats Name Sam et One Blue Pussy. A l’origine, il avait l’intention de lire « … Nommé Sam » mais sa mère, qui a fait le lettrage, a laissé le « d » et Warhol a pensé que la version finale était correcte. Dans les années 1950, Warhol a acheté un brownstone où lui et sa mère résidaient. Et, bien qu’ils aient possédé des chats pendant vingt ans, sa série de portraits de chats n’étaient pas basés sur les chats avec lesquels il vivait et qu’il connaissait. Au lieu de cela, ils étaient basés sur les photographies du photographe de New York Cat Walter Chandoha. Dans les années 1970, l’intérêt de Warhol pour les chats a diminué et son intérêt pour les chiens a augmenté. Son petit ami a décidé qu’ils devraient obtenir un chiot teckel à poil court. Ils ont appelé le chien « Archie ». Warhol devint tellement fasciné par Archie qu’il devint son alter ego. Comme il tenait Archie pendant les entrevues, quand Warhol ne voulait pas répondre à une question particulière, il renvoyait simplement les questions à Archie. Warhol a emmené le chien partout – à son atelier, à des ouvertures d’art, à des dîners, à des séances de photos, et à Londres quand son travail l’y a amené. Quand Archie avait presque trois ans, un autre Teckel est entré dans l’image. Ce chien, ils ont appelé « Amos ». Tous les trois s’entendaient bien. Amos et Archie courraient autour de la maison en aboyant, en poursuivant et en jouant les uns avec les autres tout en fournissant un divertissement constant pour Warhol. Tout allait bien, sauf que maintenant Archie resterait à la maison avec son nouvel ami Amos au lieu de courir la ville avec Warhol. En 1976, le collectionneur d’art Peter Brant a demandé à Andy Warhol de peindre son Cocker Spaniel nommé Ginger. Andy a fait deux peintures de Ginger, ainsi que des dessins. Peter Brant aimait tellement ça qu’il pensait que Warhol devrait faire toute une série de dessins de chiens et de chats. Andy a aimé l’idée aussi. Il ouvrirait une nouvelle zone de portraits de commission et lui donnerait une chance d’utiliser Archie et Amos dans son travail. Tout ce qu’il manquait était un chat qui s’adapterait au moule de modélisation. Warhol aimait travailler à partir de photographies. Il a eu du mal à mettre en scène ses animaux de compagnie et à les laisser tranquilles. Il a décidé d’utiliser des animaux en peluche pour ses premières photos de chat et de chien. Vincent Fremont à Artnet a appelé les peintures finies de ces créatures en peluche « spooky et macabre ». Les peintures; Cependant, Warhol complétée à partir de photographies de chats et de chiens sont dits dynamiques et imprégnés de personnalité. Après quelque temps, il a commencé à s’intéresser à d’autres arts, y compris des films underground qui exploraient la valeur choc de la nudité, de la cupidité et de la sexualité. En 1976, Peter Brant, après avoir interrompu ses activités habituelles dans le domaine de l’art, organisa la représentation des séries de chiens et de chats de Warhol à New York et à Londres. Après la période où Warhol dessinait et peignait des chats et des chiens, il commença des interprétations artistiques pour des boîtes de soupe de Campbell et se concentra sur la culture pop comme on le voit dans ses œuvres autour de Marilyn Monroe. Après la mort de sa mère, Warhol est devenu plus éloigné de l’œil du public. Warhol a laissé ses journaux intimes qui ont ensuite été publiés dans un livre. Alors que beaucoup disent que ses entrées sont «banales», ceux qui étudient son art trouvent qu’ils laissent une histoire – une histoire post-moderne qui reflète beaucoup ses croyances, ses liens avec, et une vie consacrée aux arts exploratifs. Davantage d’information est disponible sur le site de l’organisateur de ce photographe à Lille.